​沪剧界痛失瑰宝！小筱月珍追悼会，众人缅怀一代名家！

沪剧界痛失瑰宝！小筱月珍追悼会，众人缅怀一代名家！

在上海的文化版图中，沪剧占据着独特而重要的位置，它以吴侬软语诉说着人间百态，承载着无数上海人的回忆与情感。而就在2017年11月的一个清晨，沪剧界却被一片阴霾所笼罩，著名沪剧表演艺术家小筱月珍的追悼会在龙华殡仪馆长安厅举行，这一消息如同一颗沉重的石子，投入了沪剧爱好者们的心湖，激起了无尽的悲痛与怀念。

当天，长安厅外人潮涌动，前来送别的人络绎不绝。小筱月珍的子女和亲属们面容悲戚，在悲痛中送别这位至亲。上海沪剧院的院长茅善玉、党总支书记金雪苓，以及马莉莉、李灵珠、陈瑜等沪剧界的中流砥柱，他们放下手中的事务，怀着沉痛的心情赶来。他们的眼中满是哀伤，因为他们深知，沪剧界失去了一位举足轻重的前辈。

除了这些知名艺术家，筱文滨先生的弟子李伟强、王雅琴弟子季玉苓、王派弟子小王盘声等，也纷纷现身。他们在小筱月珍的灵前鞠躬默哀，表达着对这位艺术前辈的敬重与不舍。小筱月珍的弟子们更是悲痛欲绝，沈月琴、修爱莲、筱霞啡等围在灵柩旁，泪水止不住地流淌。苏州的弟子夏月菁、夏致云也风尘仆仆地赶来，他们不远千里，只为见恩师最后一面。这些弟子们，从老师那里不仅学到了精湛的技艺，更传承了对沪剧的热爱与执着。

小筱月珍，原名黄素珍，1920年出生于苏州城内的金家花园。命运似乎从一开始就给她安排了一条崎岖的道路，家境贫寒的她，9岁就跟随父亲来到上海，开启了充满未知的生活。1934年，年仅15岁的黄素珍迎来了人生的重大转折。经人介绍，她拜沪剧前辈琴师杨鸿声为师，踏上了沪剧学习之路，取名杨玉美。

她加入了“桂英社”，在大世界这个充满机遇与挑战的舞台上，开启了沪剧演艺生涯。在那里，曹掌生、鲍福奎等前辈的指导，如同一盏盏明灯，照亮了她前行的道路。尤其是“电台皇后”沈筱英老师，其独特的演唱风格深深影响了杨玉美，为她日后的艺术成就奠定了基石。

1936年，是小筱月珍艺术生涯的关键节点。她加入了“文月社”，凭借自身的勤奋与好学，赢得了申曲名旦筱月珍的青睐，成为其儿媳和徒弟，从此改名为小筱月珍。此后，她日夜钻研筱月珍的唱腔，不断摸索，逐渐形成了自己独特的风格。她的唱腔刚柔并济，既有筱月珍的铿锵有力，又有沈筱英的低沉飘逸，在沪剧界独树一帜。四十年代初，她与丁是娥、汪秀英、顾月珍一同被誉为沪剧“四小名旦”，这是对她艺术成就的高度肯定。

在漫长的演艺生涯中，小筱月珍参演了大量剧目，塑造了众多经典角色。在《绣荷包》里，她是温婉可人的杨凤宝；在《庵堂相会》中，她化身纯真善良的金秀英；在《秦香莲》中，她又将秦香莲的坚韧与悲愤演绎得淋漓尽致。无论是传统的滩簧老戏，还是现代戏，她都能精准把握角色的灵魂，用精彩的表演打动观众的心。

1950年初，小筱月珍和几位著名演员共同组建了新艺沪剧团，排演了《秦香莲》《祥林嫂》等经典剧目，为沪剧的发展注入了新的活力。半年后，她回到艺华沪剧团。1957年，顾月珍因病无法演出，她顾全大局，前往努力沪剧团担任副团长。在那里，她主演了《赵一曼》《欺嫂失妻》等剧目，并参加了1959年沪剧界六大剧团大会串，在《雷雨》中与石筱英分饰鲁侍萍，展现出了卓越的表演实力。1962年，她重回艺华沪剧团。文革后，她又积极参与筹建新艺华沪剧团，担任副团长，继续为沪剧事业发光发热。退休后的她，依然活跃在沪剧舞台上，1987年为《沪剧志》筹款演出的《陆雅臣卖娘子》中，一曲赋子板“吃馄饨”，成为了观众心中永恒的经典。

如今，小筱月珍已经离开了我们，但她的艺术成就和精神却永远留在了沪剧界。黄浦区文化局、黄浦区文化馆、上海沪剧院等单位以及中国沪剧网纷纷敬献花圈，表达对她的深切缅怀。她的离去，让沪剧界失去了一位瑰宝，但她对沪剧的热爱与奉献，将激励着一代又一代的沪剧人，在传承与发展沪剧的道路上不断前行。小筱月珍老师，一路走好，沪剧界会永远铭记您的功绩与精神！